Технология росписи по металлу в деревне Жостово Мытищинского района Московской области

   Жостовская роспись по металлу: история, технология, школа мастеров

   Жостовские подносы узнаются мгновенно: на ровном, чаще тёмном фоне раскрываются пышные цветочные сборки, а край обегает тонкий золотистый узор. Эти вещи давно вошли в круг знаковых явлений отечественного декоративного искусства и разошлись по миру как образцовые примеры живописи по металлу.

   Как всё начиналось

   Художественная традиция сложилась в деревне Жостово в 1825 году: именно здесь металл стали не просто формовать, но и превращать в живописные подносы. В мастерской Осипа Вишнякова расписывали штампованные стальные и железные заготовки: их шлифовали, лакировали, а затем покрывали живописным орнаментом. Исключительное первенство Вишнякова продлилось недолго. Уже к 1830 году в Жостове открылись мастерские Беляевых и Леонтьева, обозначившие стандарт производства лаковых подносов на десятилетия вперёд. Ремесло переходило из семьи в семью, формируя наследуемую школу.

   В советские годы промысел переорганизовали: от артелей — к специализированному производству. Появились «Жостовская трудовая артель» и «Спецкустарь», позднее объединённые в «Металлоподнос». С 1938-го обучение художников ввели прямо в цехах под руководством А. П. Гогина, В. И. Дюжаева, П. И. Плахова. В 1960 году артель преобразовали в Жостовскую фабрику декоративной росписи, где и сегодня работают мастера высокого класса.

   К ведущим художникам разных лет относят А. И. Лезнова, И. С. Леонтьева, Д. С. Клёдова, Н. П. Антипова, Е. П. Лапшина, Н. Н. Гончарову, Н. Н. Мажаева, Б. В. Графова и других — их индивидуальные манеры и композиционные ходы со временем оформили канон обучения для следующего поколения.

   Композиция и язык росписи

   В традиции различают несколько компоновок букета: «венок», «ветка с угла», «собранный букет», «враскидку». В каждом варианте крупные розаны и георгины, мелкие полевые цветки, бутоны, стебли и листья собираются в уравновешенное целое: без пустот и перегруза, с продуманной светотенью и «дыханием» фона.

   Подготовка металлической основы

   Для подносов используют тонкую кровельную сталь или листовое железо. На прессах металл штампуют, край завальцовывают для жёсткости, поверхность грунтуют и шпаклюют тонко тёртой глиной. Затем — зачистка, шлифовка и три слоя лака с промежуточной сушкой в печах при t ≈ 80–90 °C. Такая подложка обеспечивает идеальную гладкость и глубину будущей живописи.

   Фон

   Цвет фона выбирают заранее, ещё на этапе грунтовки и лакировки. Классический вариант — чёрный, но встречаются белые, синие, красные, бирюзовые и иные основы. Тон фона задаёт настроение и влияет на трактовку светотени во всей композиции.

   Материалы и приёмы

   Роспись ведут художественными масляными красками: краски разводят льняным маслом и скипидаром, а пишут преимущественно мягкими беличьими кистями. Бордюрные узоры и изящные детали выполняют с применением так называемого «творёного» золота — суспензии золотого порошка на прозрачном лаке или скипидаре. Иногда используют гульфарбу (белила с лаком) с последующей присыпкой алюминиевым порошком, что даёт лёгкое металлическое свечение.

   Этапы письма: от формы к свету

1. Первичный подмалёвок формы (замалёвок).
   Без предварительного рисунка намечают силуэты цветов и листвы более плотными, слегка разбеленными красками — «берут форму». Нередко мастер работает сразу на нескольких подносах, поворачивая каждый, чтобы подставить под кисть удобный участок. После этапа — сушка в шкафах около 12 часов при заданной температуре.

2. Прорисовка теней (тенёжка).
   Прозрачными слоями вводят тени, уточняют объём лепестков и листьев, выстраивают глубину и пространственные планы.

3. Прокладка основных светов (прокладка).
   Плотными и яркими красками выкладывают световые массы, раскрывают форму бутонов и листвы, собирают букет в цельный объём.

4. Расстановка бликов (бликовка).
   Белильные, иногда едва тонированные мазки расставляют блики — как если бы композицию освещали несколько независимых источников света. На этом шаге окончательно лепят объёмы.

5. Линейная проработка (чертёжка).
   Тонкой кистью наносят штрихи и детали: прожилки, кружевные кромки листьев, семена в сердцевинах цветков — всё самое мелкое и характерное.

6. Связка с фоном (привязка).
   Финальный жест — тонкие травки и усики мягко «вживляют» букет в плоскость подноса; по борту выводят лёгкий растительный орнамент.

   Завершение

   Готовую поверхность полируют тончайшим меловым порошком до зеркальной глубины — так поднос мягко собирает блики и демонстрирует богатство колористики. Жостовская роспись остаётся не только декоративной традицией, но и строгой технологической дисциплиной, где каждая стадия — от металла и лака до последнего штриха — работает на цельный художественный образ.